Хореографічний ансамбль "Веселка"



Орел - це місто, яке розташоване на берегах Оки та Орлика. Місто, яке, як писав Н.С. Лєсков, «допоміжного на своїх дрібних водах стільки російських літераторів, скільки не поставив їх на користь батьківщини ніякий інший російський народ». Місто, яке називають однією з літературних столиць Росії.
Але не тільки письменниками знаменитий Орел. Він є батьківщиною братів-композиторів Василя та Віктора Калинникових, народного художника А.І. Курнакова. На сцені його театру сяяли Г.М. Федотова, М. Н. Єрмолова, П.А. Стрепетова та інші.
Орел - місто, в якому 3 театри, філармонія, кілька музеїв, місто культури і вузів, в яких можна отримати практично будь-яку професію. І серед цих вищих навчальних закладів своє гідне місце займає Орловський державний інститут мистецтв і культури (при створенні був Орловським філією Московського державного інституту культури), що став регіональним центром у підготовці кадрів культури і мистецтва з різних спеціальностей. Одне з провідних місць серед них займає хореографічна спеціалізація (кафедра хореографії), де з перших років свого існування її студенти, як і студенти інших кафедр, залучалися до активної концертної діяльності. Для цього створювалося безліч модних у той час агітбригад. Їх основним завданням було культурне обслуговування трудівників сільського господарства під час посівних і збиральних робіт, а також участь у святах, присвячених різним ювілеїв та знаменних дат, що проводяться в місті та області. Ці збірні програми агітбригад мали великий успіх у глядачів.
Але все це не зовсім влаштовувало кафедру, і було вирішено створити свій хореографічний колектив - ансамбль з числа студентів різних курсів, що навчаються на спеціальності. І тоді перша спроба була зроблена в 1975 році Князєвим Олександром Степановичем. Створивши ансамбль і програму зі своїх і студентських робіт, давши декілька концертів, які, до речі, глядачами були добре зустрінуті, ансамбль припинив своє існування в 1976 році разом з відходом з інституту Олександра Степановича.
У цьому ж році змінилося і керівництво кафедрою. У 1977 році була зроблена друга спроба створити ансамбль. І доручено це було молодому спеціалісту кафедри, випускнику Московського державного інституту культури (МГИК), Дерев'ягін Юрію Григоровичу, який з ентузіазмом прийняв цю пропозицію і, відібравши учасників ансамблю з числа учнів, почав активно займатися навчально-творчою діяльністю. І вже 7 листопада 1978 року на обласному концерті, присвяченому 61-й річниці Великої Жовтневої соціалістичної революції, була показана композиція, що складалася з двох угорських танців: «Понтозоо» і «Чардаш», а також «Шенкурський заковирок», у виконанні ансамблю та постановці Дерев'ягін Ю.Г. Ці композиції мали великий успіх у глядачів і багато років були у репертуарі ансамблю, а 7 листопада 1978 року ми вважаємо днем ??народження ансамблю. Ансамбль створювався не лише як концертна одиниця, але і як творча лабораторія для викладачів і студентів, яка виконує ряд важливих функцій: студенти (учасники ансамблю) отримують професійні виконавські навички, найкращі навчальні студентські роботи включаються до програми ансамблю.
Щорічно, з закінченням ВНЗ частиною студентів, склад ансамблю оновлюється, що створює певні труднощі введення нових виконавців, але і дає можливість випускнику закріпити свої знання та навички в якості педагога-репетитора: випускник - учасник ансамблю - за рік до закінчення вузу повинен на своє місце ввести «новачка», вивчити з ним композицію танцю, точно передати характер і манеру виконання.
Концертна діяльність і спілкування з глядачем виховують в учасника культуру поведінки та спілкування. Виїзди з концертами дозволяють поглибити знання про культуру того регіону, в якому ансамбль гастролює. Тут виконується і ще одна функція: уміння пропагувати хореографічне мистецтво і культуру свого краю, своєї країни.
Ансамбль танцю у вузі культури та мистецтва - це колектив, який є складовою частиною навчального процесу, освітнього середовища, де кожен з його учасників (студентів) отримує додаткову можливість щодо закріплення знань, отриманих на уроках, а також щодо розкриття своїх індивідуальних фізичних і творчих здібностей як виконавців і майбутніх керівників.
Основний предмет діяльності ансамблю танцю - мистецтво, а основна мета - формування та задоволення духовно-естетичних потреб. Ансамбль дозволяє використовувати практично весь відомий на той чи інший момент арсенал засобів, методів і форм виховного впливу на певну особистість при одночасному проектуванні цього впливу на всіх членів ансамблю. Ансамбль - це значить разом.
Заняття в ансамблі виховує дисциплінованість і відповідальність за себе і товаришів, тобто:
- Колективізм;
- Вміння поводитися зі сценічними костюмами, гримом і т.д.;
- Розвиває образно-асоціативне мислення, так необхідне всім, хто займається хореографічним мистецтвом;
- Дає перші навички поведінки на сцені і за її межами, виховує культуру поведінки.
Розв'язний, розхлябаний людина не може бути красивим і на сцені. Це повинен знати і майбутній артист, і майбутній керівник.
Ансамбль виконує і інші функції виховання, де першим рівнем є освіта і навчання виконавця, а інший рівень - це формування його як особистості, розвиток у ньому певних цивільних, морально-естетичних якостей, які, як говорив І. Моісеєв, народжують прекрасну поставу, горду хода, гідність і витонченість жесту, перетворюють людське тіло на інструмент духу.
Особливо це відноситься до учасників студентського ансамблю, випускники якого надалі будуть і професійними артистами, і керівниками колективів. І чим більше студентів за час навчання пройде через ансамбль, тим більше випускників будуть відчувати себе впевненіше після закінчення навчального закладу, як в професійному колективі, так і в аматорському, будь він керівником або виконавцем.
Всі займаються танцем по-своєму закохані у цей вид мистецтва і хворі ім. Хто ступив на цей шлях, стикнувся з аплодисментами вдячних глядачів, став «артистом ансамблю» не зможе з ним розлучитися.
Ансамбль при навчальному закладі - це ще і методичний центр для викладачів коледжів мистецтва і культури, хореографічних шкіл, шкіл мистецтв, шкіл додаткової освіти, керівників аматорських колективів.
У зв'язку з великою концертно-гастрольної діяльністю ансамблю його можна назвати посланцем Орловщини, а іноді і Росії, тому що, роз'їжджаючи по світу, він представляє не тільки і не стільки інститут або кафедру хореографії, а й Орловщину, і Росію. По ньому судять про наш край, про нашу країну, а це, погодьтеся, дуже відповідально і вимагає від усіх його учасників концентрації таланту і майстерності, що з честю ось вже 30 років виконує не одне покоління, незважаючи на те, що в ньому змінюються керівники.
"ВЕСЕЛКА" - учасник XII Всесвітнього фестивалю в Москві, Ігор доброї волі в Санкт - Петербурзі, міжнародних фестивалів "Золоте Руно" (м. Сочі), "Судмалінас" (м. Рига), Реймського фестивалю у Франції та ін
"ВЕСЕЛКА" - Лауреат республіканських і призер міжнародних фестивалів.
Для досягнення учасниками ансамблю високої майстерності багато сил і енергії віддають педагоги - балетмейстери: Заікіна Надія Олександрівна, Фоменко Ірина Михайлівна, музичний керівник Шкапцов Василь Вікторович та його незмінний художній керівник - Заслужений працівник культури Росії, кавалер Ордена "Дружби", професор Заїкін Микола Іванович.