Фільми про війну



Прихильники суворої жанрової класифікації навряд чи погодяться з появою такого новоствореного терміна "військовий фільм". Тим часом на Заході він використовується часто: war film - в англомовних країнах, kriegsfilm - у ФРН і просто guerre - у Франції. Звичайно, ряд так званих "військових фільмів" можуть бути віднесені до історичних стрічок, бойовикам, драм. Але чи не краще згрупувати всі картини про війни XX століття? Битви минулих століть - "справи давно минулих днів", більш гідні відображення саме в історичних творах. Щоправда, перша і друга світова війни теж представляються сучасному глядачеві історією. Але в останні роки з'являється велика кількість фільмів про війну у В'єтнамі, про інших "малих війнах", регіональних конфліктах. Чим є, наприклад, картини "Мисливець на оленів" або "Сальвадор"?! Приписування їх до жанру звичайної драми буде істотно дезорієнтувати глядачів. Отже, якщо взяти умовне поняття "військовий фільм", необхідно в даному жанрово-тематичному новоутворенні виділити кілька підгруп. У першу можуть увійти масштабні, грандіозні за розмахом, епічні твори про війну. Відомим майстром таких стрічок був англійський режисер Девід Лін, який зняв "Міст через річку Квай" (1957) про англійських солдатів в японському таборі для військовополонених в роки другої світової війни, "Лоренс Аравійський" (1962) про британського розвідника, який підняв арабів на боротьбу з турками в 1916 році. У його подальших історичних мелодрамах "Доктор Живаго" і "Дочка Райана" військові, вірніше, революційні події виявляються лише фоном. Але традиції Ліна були продовжені багатьма режисерами. Особливо популярною була тема висадки союзників на європейському континенті, тобто відкриття "другого фронту" у другій світовій війні та ведення різних бойових дій ("Найдовший день", 1962, реж. Кен Аннакін, Ендрю Мартон, Бернхард Віккі; "Битва за уступ ", 1965, реж. Кен Аннакін," Міст біля Ремаген ", 1968, реж. Джон Гіллерміна," Битва за Британію ", 1969, реж. Гай Хемілтон," На один міст далі ", 1977, реж. Річард Аттенборо). Американці не відставали від своїх англійських колег, створюючи великі "спектаклі" про різні періоди другої світової війни ("Тора! Тора! Тора!", 1969, реж. Річард Флейшер, Тосіо Масуда, Кіндзі Фукасаку, "Паттон", 1970, реж. Франклін Шефнер, "Мідуей", 1976, реж. Джек Смайт, "Мак-Артур", 1977, реж. Джозеф Сарджент - в останньому фільмі відомий американський генерал бере участь вже в боях в Кореї). Не залишилися осторонь від епічного відображення воєнних подій та кінематографісти інших країн ("Чи горить Париж?", 1966, реж. Рене Клеман, "Човен", 1981, Вольфганг Петерсен; "Сталінград", 1992, реж. Йозеф Вільсмайєра), включаючи соціалістичні ("Битва на Неретві", 1969, реж. Велько Булайіч, "Сутьєска", 1973, реж. Стьопі Деліч). Природно, що наші режисери теж створювали суперпостановкі про Велику Вітчизняну війну (лідером в цьому жанрі - "Звільнення", 1969-72 - був Юрій Озеров). До кінця 70-х років мода на масштабні стрічки про другу світову війну все-таки пішла на спад, вірніше, тема виявилася вичерпаною. У цей час грандіозну сагу про іншу, в'єтнамської битві зняв Френсіс Форд Коппола ("Апокаліпсис сьогодні", 1979). Мабуть через різке подорожчання виробництва фільмів, а також з причини великого інтересу до окремої особистості, невеликому підрозділу, які беруть участь у боях, у 80-ті роки американці не намагалися ставити військові епопеї про В'єтнам. Та й в інших країнах у цей період з масштабними картинами про війну не дуже-то таланило (крім згадуваної "Човни" можна назвати тільки "Галліполі" австралійського режисера Пітера Уіра, фільм 1981 року про першої світової війни). Незмінним успіхом протягом десятиліть користуються стрічки з другої підгрупи "військового фільму". Вони розповідають у захоплюючій формі, хоча і без залучення багатотисячних масовок і багатого арсеналу техніки, про більш локальні операціях, зухвалих нападах невеликих загонів, про всілякі диверсіях, замахах і т.д., і т.п. У 60-70-ті роки знімалося безліч подібних картин про другу світову війну. Одним з перших в цьому ряду був фільм "Гармати Навароне" (1961, реж. Джек Лі Томпсон), який невдало через 17 років був продовжений Гаєм Хемілтоном в картині "Загін з десяти чоловік у Навароне". Після декількох стрічок, серед яких можна виділити "Герої телемарк" (1965, реж. Ентоні Манн), "Експрес фон Райана" (1965, реж. Марк Робсон), "Тобрук" (1967, реж. Артур Хіллер), з'явився майстерно зроблений бойовик Роберта Олдріча "Брудна дюжина" (1967) про підготовку загону для засилання в німецький тил і вибуху замку, в якому розміщується штаб фашистів. Картина викликала масу наслідувань: "Охорона замку" (1968, реж. Сідні Поллак), "Коли орли ризикують" (1969) та "Герої Келлі" (1970) режисера Брайана Хаттона, "Диявольська бригада" (1968, реж. Ендрю МакЛаглен - пізніше він зробив у 1978 році другу, більш легковажну серію етапного "Залізного хреста" і фільм "Морські вовки" в 1980 році), "Орел приземлився" (1976, реж. Джон Стерджес), "Операція" Світанок "(1976, реж. Льюїс Гілберт). Не випадково, що в числі постановників такого роду стрічок - автори вестернів, трилерів, бойовиків з Джеймсом Бондом, одним словом, пригодницьких картин. У подіях другої світової війни їх цікавили, в основному, саме пригоди, незвичайні ситуації. Але крім Олдріча лише англійської режисерові Джону Бурмену вдалося домогтися "вищого пілотажу" в жанрі "військових бойовиків" - "Пекло на Тихому океані" (1968) про напруженому поєдинку між льотчиком американської морської авіації і японським морським офіцером, які опинилися на острові в Тихому океані. Досить скоро "ремісники від кінематографа" дискредитували (так сталося і в нашому кіно) гостросюжетні фільми про другу світову війну, тому терміново, відчуваючи змінилася кон'юнктуру, переключилися на інший матеріал. Вже в 1968 році вийшла скандально відома картина "Зелені берети", поставлена ​​"ковбоєм № 1" Джоном Уейном спільно з Реєм Келлогг. Вона представляла в якості славних героїв десантників із спецзагону, який воює у В'єтнамі. Критики писали, що Уейн просто переплутав Далекий Схід з Диким Заходом. Але років десять "в'єтнамська тема" взагалі була під негласною забороною. Лише після поразки в "брудній війні" з'явилися більш серйозні твори, такі, як "Мисливці на оленів" і "Апокаліпсис сьогодні". Потрясіння від війни виявилося настільки сильним, що в режисерів не було полювання ставити "лихі бойовики", на зразок "Зелених беретів", безпосередньо про бої у В'єтнамі. Проте з'явилися пригодницькі картини про післявоєнні операціях зі звільнення американських солдатів, нібито нудяться у в'єтнамських таборах ("Рідкісна відвага", "Зниклі без вести на полі бою", "Рембо: Перша кров, частина II"). Але ці стрічки, як і фільми про терористичні акції найманців у різних частинах світу, не можуть бути віднесені до жанру "військового фільму". Інша справа - насичені дією картини про регіональні війнах, збройних конфліктах ("Пси війни", 1980, реж. Джон Ервін, "Рембо III", 1988, реж. Пітер Макдоналд; "Миротворець", 1997, реж. Мімі Ледер). І все ж більшість творів про сучасних війнах, політичних зіткненнях вирішується в жанрі "військової драми", яка є третьою підгрупою "військового фільму". Цей жанр найбільш поширений, має давню історію. Наприклад, драми про другу світову війну стали зніматися безпосередньо ще під час війни: "... в якому ми служимо" (1942, реж. Ноел Коуард, Девід Лін), "Сахара" (1942, реж. Золтан Корда). Безліч стрічок про бойові дії з'являлися і після війни: "Лис пустелі" (1951, реж. Хенрі Хатауей), "Моряки-льотчики" (1951, реж. Ніколас Рей), "Відтепер і на віки віків" (1953, реж. Фред Ціннеман), "Заколот на" Каїна "(1954) і" Молоді леви "(1957) режисера Едварда Дмитрика," Голі і мертві "(1958, реж. Рауль Уолш)," В атаку! "(1956) і" Пагорби в гніві "(1959) режисера Олдріча. Між іншим, більш пізня картина Олдріча "Запізніле герой" (1970), крім відсилання до знаменитій книзі "Смерть героя" Річарда Олдінгтона про першу світову війну, явно натякала на війну у В'єтнамі, хоча розповідала про долі молодих солдатів під час акцій на Філіппінах в роки другої світової війни. Серед серйозних військових "драм" - "Прощавай, зброя" (1957, реж. Чарльз Відор), "Стежки слави" (1958, реж. Стенлі Кубрик), "За короля і батьківщину" (1964, реж. Джозеф Лоузі), " Атака легкої бригади "(1968, реж. Тоні Річардсон), все про першу світову війну;" Піщана галька "(" Рядові з "Сан-Пабло", 1966, реж. Роберт Уайз) про американську канонерка на річці Янцзи в Китаї в 1926 році; "Поїзд" (1964, реж. Джон Франкенхaймер), "Війна Мерфі" (1970, реж. Пітер Єйтс), вже згадуваний "Залізний хрест" (1976, реж. Сем Пекінпа), що викликав неоднозначну і навіть різко ворожу реакцію, "Щасливого Різдва, містере Лоуренс" (1982, реж. Нагіса Осима), "Імперія сонця" (1986, реж. Стівен Спілберг), всі про події другої світової війни. Але найбільшим успіхом все-таки користувалися реалістичні (часом натуралістичні), гіркі, оголюють якщо не всю правду, то її вагому частку, гострокритична драми про війну у В'єтнамі. Вірний тон задала стрічка "Мисливець на оленів" (1978, реж. Майкл Чіміно), яка розповіла про зламаних долях американських хлопців, відправлених в "пекло на Землі". "Нова хвиля" у відображенні цієї теми захлеснула американське кіно в середині 80-х років. Безпосередні учасники війни у ​​В'єтнамі говорили як би про "окопної правди", про події з точки зору звичайного солдата, частіше новобранця ("Взвод", 1986, реж. Олівер Стоун). Майстри видовищного кіно, які відчувають потребу у філософському осмисленні подій, продовжили лінію Чіміно і Копполи: режисер Кубрик зняв чергову притчу про дегуманізації - "Суцільнометалевий оболонку" (1987), Брайан Де Пальма здивував багатьох шанувальників безжальної картиною "Військові втрати" (1989), заснованої на реальному факті згвалтування в'єтнамської дівчини взводом американських солдатів. У жорстокій, автентичної, але більш холодної манері поставлений фільм "Висота" Гамбургер "(1987, реж. Джон Ервін). Стрічки про військових зіткненнях в Нікарагуа і Сальвадорі ("Під вогнем", 1983, реж. Роджер Споттисвуд, "Латиноамериканець", 1985, реж. Хаскелл Векслер, "Сальвадор", 1985, реж. Стоун) встигли потрапити навіть у радянський кінопрокат. Вражаючий і трагічний фільм "Поля смерті" (1984) Роланда Жоффе (званого "спадкоємцем Ліна") розповідає про геноцид у Кампучії. В один рік з "Взводом" вийшла стрічка Клінта Іствуда "Гряда, де розбиваються серця" про підрозділ морських піхотинців, які брали участь у вторгненні на Гренаду. Звичайно, драми про сучасних військових конфліктах знімалися і в тих країнах, які були причетні так чи інакше до ведуться боїв. Аргентинці і англійці ставили стрічки про війну на Мальвінських (Фолклендських) островах, в'єтнамці присвячували багато картин пройшли спустошливим смерчем по їх території боям, стали з'являтися наші стрічки про Афганістан. Навіть у ПАР був знятий наслідувальний по відношенню до "Взвод" фільм "Дозорець патруль" (1988, реж. Даррел Рудт) про загін урядових військ, що борються з чорношкірим населенням. В останні два роки з'явилися такі етапні за значенням і новаторські для Вашого кінематографічних засобів картини про другу світову війну, як, "Врятувати рядового Райана" (1998, реж. Спілберг) і "Тонка червона лінія" (1998, реж. Теренс Малік). Тільки що запущено у виробництво найдорожчий на початковій стадії ($ 135 млн.) масштабний кінопроект продюсера Джеррі Брукхаймера і режисера Майкла Бея про напад японців на Перл-Харбор. Військова тематика залишається в основі творів кінематографа - і продовжує існувати жанр "військового фільму", незважаючи на чималі розбіжності між стрічками, що входять до його три підгрупи. Але, напевно, правильніше було б вважати "військовий фільм" типом або видом тематично близьких картин, які можуть бути різними за своїм жанром або піджанру.



  • Стереотипні судження про війну у В'єтнамі
  • Поговоримо про війну...
  • Забуті війни. 1-а Балканська війна.
  • Битва за Крит
  • Статті про документальні фільми та передачі
  • Про фільм "Туман"
  • Кінематограф 20го століття